"Lo autóctono no tiene que ser un
condicionante"
Gustavo Ernesto Rojo. Artista Visual

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Por Lic. María Eugenia Montero :: ma.montero@planoazul.com

Es ingeniero civil y a la vez un innovador artista plástico. Nació en Córdoba, pero hace treinta años que vive en Jujuy.

Sobre el concepto de “artes visuales” en contraposición a las “bellas artes” dice: “Siempre han existido en toda la profusión de expresiones visuales del arte, pero actualmente el concepto está mas instalado, porque han desaparecido en el arte actual, los compartimentos de los distintos géneros que habían, como la escultura, la pintura, que estaban bien delimitados. Hoy hay muchos artistas que se expresan en forma simultánea, sin separaciones de modos artísticos”.

En el cas de Rojo, hay un intenso trabajo que se refleja en instalaciones y objetos, en los que una característica muy fuerte es la geometría. De su obra explica: “Yo procedo de la escultura aunque a actualmente no hago lo que ortodoxamente se conoce como tal. En los últimos años he trabajo en pintura dentro de procedimientos tradicionales. Y últimamente he tenido la necesidad de incorporar el espacio al concepto pictórico, mediante instalaciones en las que el plano pictórico está atravesado por el espacio”.

En sus próximos proyectos de trabajo se verán los resultados de una nueva búsqueda: “Sin abandonar las abstracciones puramente geométricas, quiero intensificar cuestiones de contenido. En ese transe estoy en este momento”, comenta.

Comenzó a trabajar con el arte a mediados de los ’70, y hasta fines de los ’80. Sin dejarlo totalmente, tuvo un impasse importante en la década de los ’90, y en la actualidad, desde hace cinco años trabaja intensamente en su faz artística.

Considera que un artista, para traspasar los límites de la provincia, “no tiene que tener trabas mentales fundamentalmente. Soy partidario de concebir a la cultura en forma universal, no puramente local, porque si bien es genuino expresar lo propio, esto no tiene que ser una imposición. El artista no tiene que dejar de ver lo que está pasando en el mundo en general, máxime en este mundo tan intercomunicado”, asegura.

Consultado sobre cómo se relaciona el arte jujeño con el movimiento nacional e internacional, opina: “Últimamente he visto algunos artistas que han tenido la posibilidad de estudiar fuera de la provincia, y creo que le aportan bastante al ate local, porque vienen con un panorama más amplio, más abierto, porque creo que el arte jujeño ha padecido de cierto localismo, de cierta creencia de que para hacer arte hay que ceñirse a lo autóctono y hasta lo folclórico. Si bien se puede hacer arte con esto, no puede ser un condicionante”.

Y en este sentido explica su propia experiencia: “En mi caso yo no soy de ninguna parte, porque nací en Córdoba, estudié en Buenos Aires y Rosario, me vine a vivir a Jujuy, entonces es como natural que uno venga ya despegado de estos condicionamientos”.

Con respecto a los apoyos estatales al arte, asegura que “uno siempre quiere más”, pero destaca en Jujuy por ejemplo el trabajo del Museo y Centro Cultural Culturarte, “es un espacio que veo con un sentido progresista, dinámico” y considera que lo que habría que intensificar son los nexos con otras instituciones y actividades del resto del país.


Por Lic. María Eugenia Montero
De la Redacción de Jujuy.planoazul.com

Desde Plano Azul, agradecemos la colaboración de la Lic. Leonor Calvó (Culturarte) y el Dr. Jorge Antonio Noceti (Secretario de Turismo y Cultura de la Provincia de Tucumán) para la publicación de este articulo.